【展覧会レポート】21_21 DESIGN SIGHT「もじ イメージ Graphic 展」

21_21 DESIGN SIGHTでは、「もじ イメージ Graphic 展」が2024年3月10日（日）まで開催中です。本展では、1990年代以降のグラフィックデザインを、日本語の文字とデザインの歴史を前提に紐解いていきます。

開催に先立って行われた内覧会には、展覧会ディレクターを務めた室賀清徳氏、後藤哲也氏、加藤賢策氏と、会場構成を手掛けた中原崇志氏が登壇。日本語にはひらがな・カタカナ・漢字といった多様な文字の種類があること、そこにアルファベットを加え、それらをすべて展覧会名に入れ込んだことなどを解説しました。

「I：日本語の文字とデザインをめぐる断章」では、近代に向けて日本語の文字がどのようにデザインされてきたかという歴史と、戦後のグラフィックデザイナーによるさまざまな文字表現の軌跡を紹介しています。

ギャラリー2を広々と使用した「II：辺境のグラフィックデザイン」では、日本のグラフィック文化が現代のグローバル環境のなかでみせている動きを、海外の動向を交えた13テーマで、54組のクリエイターの実践を通じて紹介しています。

書籍やポスターなど、さまざまなグラフィックデザインがずらりと並ぶさまは壮観。著名なデザイナーが多数参加しており、街中で見かけるデザインもあるので、身近な目線でも楽しめます。

中には漫画やアニメ、ゲーム、音楽など、いわゆるサブカルチャー的なものも。2000年代以降に国際的に評価されるようになった日本の「オタク・コンテンツ」もフィーチャーされています。

エンタメだけではなく、現代の社会運動におけるグラフィックデザインに関する展示も。宮越里子氏のフェミニズムに関するプラカードやポスター、書籍の装丁、CDアルバムのデザインなどが並びます。

地下ロビーには看板が展示されています。2023年12月2日（土）～3日（日）の2日間、上堀内浩平氏によるレタリングイベント「看板書きます！」を実施。「都湯」の看板書きの仕上げの工程を行いました。（写真は完成前の様子）

会場の奥を抜けると、葛飾出身氏による映像の展示が。彼が日常的にSNSで投稿している日記と称した映像作品が壁に映し出されています。奇抜でありながらどこかノスタルジーを感じる作風で、時間を忘れて眺めてしまいました。

日本語のデザインの過去と今がぎゅっと凝縮された展覧会でした。デザインに関するインスピレーションを受けること間違いなしです。

編集部　齊藤