六本木未来会議「第11回　六本木、旅する美術教室」＠ＴＯＴＯギャラリー・間
アーティスト布施琳太郎の「地球と生きるためのデザインの見方」 参加者募集中

『六本木、旅する美術教室』は、開催中の展覧会やイベントに参加しながら、普段クリエイターがどんな視点で展覧会やアート作品を鑑賞しているかをのぞいてみる企画です。

今回、教室の舞台となるのは「ＴＯＴＯギャラリー・間 企画展 How is Life? ――地球と生きるためのデザイン」。塚本由晴氏、千葉学氏、セン・クアン氏、田根剛氏がキュレーションを手掛けた本展では、キュレーターチームからの問いかけである「How is Life?」に答えている古今東西の多彩な事例をリサーチから見いだし、紹介しています。

今回の特別ツアーでは、個展や展覧会の企画等、多方面で活躍するアーティストの布施琳太郎さんをお迎えし、展覧会を一緒に鑑賞します。

案内人を務めるのは、キュレーションを担当した建築家の塚本由晴さん。本展で紹介されている世界各地のプロジェクトについて教えていただきながら、布施さんがどのような視点で「地球と生きるためのデザイン」を見ているのかを紐解いていきます。

開催日時・集合場所

2022年12月13日（火）
集合：10:00
受付：9:45
（東京都港区南青山1-24-3 ＴＯＴＯ乃木坂ビル ＴＯＴＯギャラリー・間 1F エレベーター前）
※10:00までに集合場所にこられない場合、参加不可となりますのでご了承ください。
ツアー：10:00〜10:45

開催場所

ＴＯＴＯギャラリー・間
東京都港区南青山1-24-3 ＴＯＴＯ乃木坂ビル 3F
（URLをクリックすると外部サイトへ移動します）
https://jp.toto.com/gallerma/about/map.htm
※ツアー開催場所と集合場所が異なるのでご留意ください。

美術教室の先生

撮影＝竹久直樹
布施琳太郎（アーティスト）
1994年東京生まれ。恋愛における沈黙、情報技術や詩によってアナグラム化された世界、そして洞窟壁画において変質する形態についての思考に基づいて、iPhone発売以降の都市で可能な「新しい孤独」を実践。絵画やテキストによる描写、展覧会や映像の編集などを、アーティスト、詩人、デザイナー、研究者、音楽家、批評家、匿名の人々などと協働して行っている。主な個展に「すべて最初のラブソング」（2021／東京・The 5th Floor）、「イヴの肉屋」（2022／東京・SNOW Contemporary）、参加企画展に「ニュー・フラットランド」（2021／東京・NTTインターコミュニケーションセンター［ICC］）、「新しい成長の提起」（2021／東京藝術大学美術館）、「身体イメージの創造――感染症時代に考える伝承・医療・アート」（2022／大阪大学総合学術博物館）、キュレーターとしての展覧会企画に「iphone mural（iPhoneの洞窟壁画）」（2016／東京・BLOCK HOUSE）、「新しい孤独」（2017／東京・コ本や）、「ソラリスの酒場」（2018／横浜・The Cave・Bar333）、「The Walking Eye」（2019／横浜赤レンガ倉庫一号館）、「隔離式濃厚接触室」（2020／ウェブページ）、「沈黙のカテゴリー」（2021／名村造船所跡地［クリエイティブセンター大阪］）、「惑星ザムザ」（2022／東京・小高製本工業跡地）などがある。

案内人

　©Anna Nagai
塚本由晴（建築家）
1965年生まれ。1987年東京工業大学工学部建築学科卒業。1987～88年パリ・ベルビル建築大学。1992年貝島桃代とアトリエ・ワン設立。1994年東京工業大学大学院博士課程満期退学。1996年博士（工学）。UCLA、Harvard GSD、Columbia GSAPP、Cornell AAP、KADAK他で客員教授を歴任。現在、東京工業大学大学院教授。

参加方法

Peatixより事前申込制（先着順）

参加費

無料

定員

15名
※申込締切：2022年12月12日（月）17:00まで
※申込は先着順となり、定員になり次第締め切ります。

持ち物

QRコードを読み込める携帯またはスマートフォン

申し込みはこちら
https://6mirai-15project-11.peatix.com

▼過去の『六本木、旅する美術教室』の様子はこちら：
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